Зимняя классическая музыка для создания праздничного настроения

  В 1890 году руководитель Императорских театров Иван Всеволожский поручил

Чайковскому написать балет на либретто Мариуса Петипа по мотивам сказки Гофмана

«Щелкунчик и Мышиный король».

  Балетмейстер Мариус Петипа попросил Чайковского сделать так, чтобы в мелодиях

на тему сказочного города Конфитюренбурга (в том числе и в Танце феи Драже), были

слышны «звуки падающих капель фонтана».

  Весной 1891 года Петру Ильичу пришлось прервать работу над новым балетом, так

как его пригласили в США дирижировать оркестром на открытии Карнеги-холла.

Находясь проездом в Париже, он впервые услышал диковинный музыкальный инструмент

– челесту, которая внешне походила на пианино, но издавала нежные волшебные звуки,

похожие на звон колокольчиков. Да и название этого изобретения говорит само за себя,

ведь «челеста» в переводе с итальянского означает — «небесная» или «божественная».

  Чайковский попросил издателя Петра Юргенсона приобрести челесту, причем так,

чтобы никто из окружения композитора об этой покупке не узнал: «…я желал бы, чтобы

его (инструмент) никому не показывали, ибо боюсь, что Римский-Корсаков и Глазунов

пронюхают и раньше меня воспользуются его необыкновенными эффектами». Вот так

впервые в истории русской классической музыки в балете «Щелкунчик» прозвучала

хрустальная мелодия челесты.

•                    «ВАЛЬС СНЕЖНЫХ ХЛОПЬЕВ» ПЕТРА ЧАЙКОВСКОГО

Этим сказочным вальсом завершается первый акт балетного спектакля «Щелкунчик».

В первоначальной постановке танцевального номера участвовали пятьдесят девять танцовщиц-снежинок в костюмах, украшенных комочками «снега» из ваты.

Примечательно, что эти сказочные костюмы были придуманы и зарисованы всё тем же руководителем Императорских театров Иваном Всеволожским.

После первых представлений «Щелкунчика» люди вдруг стали покупать билеты не в партер, а на балкон. Дело в том, что «снежинки» выстраивались в красивые узоры, которые, конечно же, лучше видно сверху. Девушки собирались в звёзды, закручивались в спирали, распадались и снова создавали фигуры: то ёлочку, то круги, то вдруг закружатся в одном большом хороводе.

                                Зинаида Серебрякова. «Балетная уборная. Снежинки», 1923 г.

•           «РОЖДЕСТВЕНСКАЯ ОРАТОРИЯ» ИОГАННА СЕБАСТЬЯНА БАХА

«Рождественская оратория» — это собрание шести церковных музыкальных произведений, написанное в Лейпциге в 1734 году.

Советский и российский пианист Святослав Рихтер вспоминал, как согласно  семейной традиции в его доме ровно в полночь зажигали свечи на ёлке и включали ораторию Баха: «сколько раз мы уже собирались слушать в рождественские дни эту чудо ораторию. Уже первые удары литавр приводят меня в восторг!»

В моей семье также есть традиция, связанная с этой музыкой. Под «Рождественскую ораторию», под руководством знаменитого австрийского дирижёра и музыканта Николауса Арнонкура, мы наряжаем ёлку и мастерим с младшей сестрой ёлочные украшения для своих близких.

Больше всего мне нравится видеозапись концерта, где звучит «Рождественская оратория», сделанная в 1981 году в церкви монастыря Вальдхаузен в Австрии. В этой видеоверсии всё прекрасно: невероятно красивое исполнение произведения артистами и музыкантами, великолепное праздничное убранство церкви, крупные планы персонажей рождественского вертепа в стиле барокко и, конечно же, сам маэстро — Николаус Арнонкур.